2021年12月11日 星期六

讀後感:珍.奧斯汀《勸服》

珍.奧斯汀《勸服》
★★★★☆

 目前為止覺得這本是僅次於《傲慢與偏見》好看的!

不過我覺得譯者有很大的關係,本來《艾瑪》和《理性與感性》覺得翻得也不錯,不過這本翻得更好,譯者葉佳怡本身也是小說家,應該是因為這樣,在文字的安排和操作上更通達一些,覺得非常平易好讀,復古韻味還在,但幾乎沒有所謂的翻譯腔。

回到書本身,這本的劇情其實如果加上前面沒寫的一大半,應該就又是一個現在常見的套路了,相愛的男女分手過一次又破鏡重圓的劇情。不過這本是從虐的部分開始寫,一開始的場景已經是分開多年,女方覺得自己快要凋謝的時候。

同樣是女性為主,男性戲份少到稱呼他為男主角覺得太便宜的架構,這本的主角安,應該可以說是與艾瑪完全相反的類型。她的家道中落,但全家只有她看清了這個事實,這本書裡無知的角色安排給了安的父親,一個只在乎外表、排場,虛榮空洞的小貴族阿伯。爵位沒多大,卻總覺得自己高人一等,對安也不關心,因為自己任意揮霍入不敷出而必須從祖宅搬出,還對租來的房子沾沾自喜…奧斯汀對這個阿伯的描寫充滿揶揄又實際。女主角安雖然也是貴族小姐,但對人很親切,非常會照顧人,體貼人,除了家人以外的朋友都很喜歡她,也是這樣的個性讓分手多年的男主角溫沃斯再度愛上她。她有艾瑪、《傲慢與偏見》中伊莉莎白的聰慧,但一點也不自大,沒有控制別人的傾向,也沒有什麼偏見,幾乎可以說是除了美貌以外最完美的女主角。不是說她完全不美,不過奧斯汀沒有在她的外表上有太多描繪,只有說她確實覺得自己蒼老凋零了,又或者在某些場景說她容光煥發,確實變得跟少女時期一樣美等等,總之並不是像其他書中奧斯汀定義為大美女的女主角這樣美。

這本也有漂亮但不懷好心的男角色,不過更上一層樓了,不是無知,而是精於算計的漂亮男配角,這點滿新穎的。不過漂亮又無知的女角在這部不是很明顯,硬要說的話妹妹瑪莉比較特殊一點,但她不是無知,是喜歡裝嬌弱引人注意,又十分神經質,但全家真正關心二姊安的好像只有她,因此也不是很討厭。

這本篇幅相對很短,角色討喜,加上翻譯很棒所以讀得很快!下一本是《曼斯菲爾德莊園》,很厚一本,慢慢讀吧!

2021年12月4日 星期六

讀後感:珍.奧斯汀《理性與感性》

 

珍.奧斯汀《理性與感性》
★★★★☆


跟《艾瑪》比起來,可以理解這本是與《傲慢與偏見》齊名的經典作品。整體節奏感比較緊湊一些,還滿喜歡的!剛好翻譯也是同一位,挺通順的,很好讀。

《理性與感性》雖然一樣也是姊妹倆的愛情故事,但90%的篇幅都在姊妹這邊,戀愛對象的男性幾乎都不能稱作男主角了,主要還是在寫姊妹倆個性的差異,後半大部分都是姊姊視角,因為妹妹失戀整個大崩潰。

上次寫《艾瑪》的心得忘了提,我滿喜歡這套書的註解,很多當時的風俗民情是在註解中說明,非常有意思,註解都快比本文有趣了,哈哈。

但我不太喜歡姊姊的戀人愛德華這個角色,也看不懂為什麼艾蓮娜這麼喜歡他,他被塑造成一個社交障礙,後面又爆出早就跟其他女生私訂終身,雖然他一直解釋早年的行為是魯莽、衝動、未深思熟慮,但他竟然是認為自己有婚約的身分和姊姊相處反而問心無愧,這邏輯?而且認為自己耽溺於初戀女子是因為母親限制他工作或唸書的結果,這邏輯?雖然最後說他甘於清貧的部分是不錯,但我還是覺得他優柔寡斷的性格實在不太討喜。

目前讀的奧斯汀的小說裡似乎一定會出現漂亮又無知的女性角色、漂亮又輕浮的男性角色,不過作者似乎也滿仁慈的,這些人最後也都會找到他們不算太差的奇妙歸宿,這點滿有趣的。

下一本是完全沒讀過的《勸服》!

2021年12月1日 星期三

讀後感:今井信子《憧憬-中提琴伴我一生》

今井信子《憧憬-中提琴伴我一生》
★★★★★

 薄薄一本小書,意外地讀了很久。我好像讀傳記類的書比較慢,大概是因為總是會一邊想像這些人生經歷一邊讀,一次無法讀太多太快。這本書應該也是無意間買的,但非常好看,除了內容很有意思外,翻譯也很通順。

作者今井信子是日本的一位中提琴家,人生經歷非常豐富!而且根據她的自述,可以明顯感受到她是一位多麼有熱情,魄力,行動力的人,這點非常讓人敬佩。最近也越來越覺得,想做的事情就要立刻動手,想說的話就要說,想要的東西就要爭取,在不妨礙他人的前提下,這樣的心態確實是可以造就更好的自己的。

我自己並不會拉中提琴,學習了大約12年的鋼琴,從三歲到國中畢業。理由跟很多人一樣都是為了升學課業,就停止再學習了。離家念大學、工作以後身邊沒有鋼琴,回老家才偶爾彈彈,變得生疏很多,但很慶幸我是真的喜歡音樂,所以即使不彈鋼琴,也沒有停過聽古典樂的習慣,保持了一定程度的音感,並且在近兩年前,似乎是拿到碩士學位休息夠了後,開始學小提琴。

小提琴目前為止對我來說,看譜一點也不難,反而是難在合奏。小時候學鋼琴,不以音樂班、音樂系為目標,所以老師對我並不嚴厲,雖然功課不少,也應該學到了中高級左右的程度,但總而言之大部分時候算是隨我高興地彈,指法和表情有時候改不過來老師也就睜隻眼閉隻眼了,沒有嚴格要求。加上我並沒有參加樂團或表演,所以我非常不擅長合奏!我太習慣自由自在地彈了,上小提琴課,每次遇到二重奏的曲子,老師一幫我拉伴奏我就馬上垮掉了,即使事前覺得練得不錯也很難穩住。這點是我目前,而且想必未來很久都還要一直克服的問題,因為我心裡還是覺得我喜歡一個人拉琴,哈哈。

我的老師是中提琴出身的,中提琴和小提琴二刀流,非常厲害。不過不得不說,我開始學小提琴之前,完全沒注意過中提琴這個樂器,知道樂團裡都有它,但不清楚它的聲音,對它也沒有特別想了解的感覺。開始學小提琴以後,因為老師也教中提琴,才有機會看過一兩次中提琴。

因次在讀這本書的時候特別可以體會書中所說中提琴手四處碰壁,或者在樂團裡不重要、沒有什麼名作名家等這種情況。也對於原本學小提琴的今井信子,因為真正愛上中提琴而毅然決定更換主修,覺得很佩服,這就是憧憬啊。畢竟小提琴是所謂主流,經典名作又多,資源也豐富,在當時下這樣的決定是相當不容易。

雖然作者在書中對自己的辛苦都淡淡帶過,但怎麼想都覺得帶著小小孩四處演奏真的太勇敢了!也太厲害了!這也呼應了我感受到的魄力,行動力的部分。

特別有感觸的是,今井女士在靠後的篇章中寫道,大意是現在資訊太發達,一切的速度都太快,取得任何東西都很容易,而以前各種困難和障礙,催發出更大的熱情和毅力,也讓成果更甜美。非常同意這樣的觀點!

還有,今井女士永不放棄的性格也很讓人佩服。她真的很不像刻板的古典音樂人,沒有那種嬌滴滴的習氣。她提到,一定要學會自己思考,靠自己的頭腦去想音樂要怎麼表現,這點也是我一直在努力的部分。很多人學音樂,太在乎在技藝的部分,當然技術很重要,沒有技術更遑論其他,我相信今井女士的意思也不是技術不重要,而是在堅實的技術下,不要忘記音樂更重要的部分,要讓人看見、感受到你的演奏中的那一點「什麼」。確實,如果音樂表演只淪為技術對決,那「音樂」的初衷,所表達的感情和藝術,就消失殆盡了。

說到技術,我很高興我最近剛好有機會聽了一場業餘樂團的演奏。演奏的曲目有巴哈的《布蘭登堡協奏曲第三號》,和韋瓦第的小提琴協奏曲《四季》。《布蘭登堡協奏曲第三號》是我非常喜歡的曲目,趕成果的時候常常聽這個,又振奮人心又能平靜,奇妙的平衡感。《四季》則是從小家裡常看的日本風景影片配樂。滿懷期待地前往,《四季》最有名的《春》的小提琴獨奏卻大大失誤,幾乎每個獨奏的部分都有錯,音不準,節奏亂掉,樂團也充滿雜音,小提琴部門不知道為什麼亂成一團,邊聽邊覺得小提琴獨奏整個臉色都變了,替他覺得心臟都快停了。接著表演的《夏》原本是我覺得最普通的曲目,因為和我喜歡的夏天意象不同,但《夏》的小提琴獨奏卻是全場最佳,自信洋溢,拉得極好之外,也讓人感覺到他的從容,他的《夏》席捲而來,夏天午後的大雨乾脆俐落。

兩位的表現顯然有很大差距,觀眾分別給的掌聲也有明顯的差異,一開始我也覺得太失望了,《春》的小提琴獨奏還是樂團首席呢,以前我也聽過他其他的表演,非常厲害,這天卻崩潰得不成樣子。但演奏會結束後想想,好的,失誤已經失誤了,但站在舞台上表演的演奏家,除了技術,一定還有其他東西是同時也會被磨練的,例如膽量,體力,還有面對成功或失敗的心情。想到這裡就比較釋然了,雖然我花錢花時間卻聽了一場頗糟糕的演出,但我也學到了一點什麼,失誤是在所難免,古典音樂除了技術,心境也很重要,而演奏者不斷被磨練的心智,人生經驗的累積,我相信在未來都會反映在表演上。

雖然沒有上台表演的雄心壯志和機會,不過還是很希望自己在「表情」這點能更進步一些,鋼琴學了這麼多年,到後期老師也常說要我多表現一點感情,更注意強弱,但也許是個性使然,我對表情的表現很僵硬,我的強弱完全依照譜面的指示,很難自己去選擇表達什麼樣的東西。當時還只是學生,人生經歷有限,感受力有限,現在偶爾彈鋼琴,確實有感受到自己對於感情的表達略有進步了,希望現在拉小提琴的時候,這方面也可以進步一些。

最後,書中提到的今井女士的成名作《哈洛德在義大利》,剛好在youtube上找到了2020年的演奏會影片!很佩服這樣一個瘦瘦小小的女性,人生和琴聲都如此的帥氣!